近日，校团委组织青马学院第十二期菁英班赴中国美术学院象山校区参观2025年中国美术学院毕业生作品展。团委教师代表、青马学院成员参与其中，共赏艺术盛宴。
我校师生跟随毕业季展“七十二变”主题的引导，走进“手生万物”“变与不变”“棱镜森林”“传送门”“恒稳态群岛”五个主题，近距离接触并观察这些形式多样的艺术作品，体验“千变万化，万变不离其宗”的文化内涵，从而深入理解了这些作品背后的故事与深层含义，感悟艺术的独特魅力。
活动结束后，他们纷纷表示，这次活动不仅让他们在美的感受、鉴赏和创造方面获得了新见解和新灵感，更能够深入了解彼此，增进学生骨干之间的友谊。
近年来，校团委在持续强化思想政治引领的同时，以“思政+美育+实践”的育人模式，巧妙地将美育元素渗透到德育、智育、体育和劳动教育等方面，全面落实青年马克思主义者培养工程，努力培养德智体美劳全面发展的高素质技术技能型人才。通过此次实践活动，进一步增强了青马学员的艺术素养、审美水平和文化修养。
活动心得
杨焕波｜第十二期菁英班学员
作品《薪火》以庄子“薪火相传”为魂，将戏曲角色与人物并置。戏曲角色的鲜明扮相，是传统艺术的鲜活符号，凝萃着戏曲艺术的独特神韵；身旁素衣人物，似默默托举的传承者，串联起古与今的脉络。“薪”是戏曲等传统文化载体，“火”为传承不息的精神。借雕塑凝固瞬间，让古老哲思与戏曲之美交融，传递出艺术传承“不知其尽”的永恒力量，是传统与当代、哲学与艺术的生动对话，点亮文化传承的不息星火，叩击观者对文化传承使命的思索。
史婉梅｜第十二期菁英班学员
漆画《生·落》这个作品中，生灵们不断重复更迭的生与落构成了这个自然世界。这幅作品用传统大漆工艺，讲了生命轮回的故事。
画面里，女孩躺着，身下的金粉和银粉像星光一样闪烁，那是新生的希望；骨架与碳粉勾勒的枯枝，又让人想到凋零的秋天；凋零花朵上面的金粉又散发着勃勃生机。我想生命就像四季轮回，有盛开就有凋落。但即使在最深的黑暗里，那些金属粉末依然在发光，这不正是人生最真实的写照。
郭书桓｜第十二期菁英班学员
参观国美毕设展让我深刻体会到艺术创作的多元与深邃。那组名为《Heiorún》的山羊雕塑尤其令我印象深刻。创作者将陶土的厚重感与纸张的轻盈性巧妙融合，用羊头人身与泉水意象构建出时空交错的叙事场域，这种材质碰撞与造型张力启发我们：跨媒介表达能够突破单一艺术形式的局限。更值得学习的是作品对神话符码的现代化解码，那些刻印的古老符文与现代色彩构成的视觉对话，恰如其分地示范了如何让传统文化在当代语境中焕发新生。这提醒着我们青年学子，创新往往诞生于不同文明的交汇处，需要以开放姿态进行文化深耕与创造性转化。
李卓曦｜第十二期菁英班学员
这篇名为《书的记忆》的作品，以陶泥为媒介，巧妙地展现了书籍与记忆的交融。作品通过粗粝质感、裂纹肌理与有机形态，呈现出书籍在时间沉淀中的意象。其中，残破古籍的形态以裂纹隐喻知识被岁月侵蚀；类似书砖的造型，裂纹中的指纹与工具痕迹，呼应书籍承载的集体记忆；素坯展现书籍的骨骼形态，体现创作与记忆书写的过程。整体作品将书籍的文本记忆转化为物质记忆，引发人们思考纸质书逐渐成为博物馆展品后，其承载的思想与触感能否在陶土裂变中重生为可触摸的 “记忆标本”，让人深刻体会到书籍与文化传承的独特魅力，以及作者对书籍命运的深刻思考。
王玮｜第十二期菁英班学员
《浮游》最让我心动的是它的梦幻风格——深沉底色之上，水母与珊瑚仿佛从童话秘境游弋而来，银亮纹路恰似深海撒落的碎钻。明明是一幅静态画作，却让人恍若身临其境。
看到作者灵感源于《爱丽丝梦游奇境》，这种将梦幻感渗入细节的细腻表达，格外触动心弦。这份浪漫令我沉醉，仿佛跟着水母漂进深海，每一道纹路都在诉说着不期而遇的温柔，心底满是对这份梦幻诗意的心动与向往。
孙怀彬｜第十二期菁英班学员
邂逅《幽兰雅器》，似步入诗意秘境。其灵感源于幽兰与多联瓶，以当代设计诠释传统插花之简雅。铜与树脂材质，经铸造、电镀、3D打印工艺，化作渐变蓝调的雅致瓶器，可拆卸结构更是巧思，让首饰与花器诗意转换。在快节奏里，这组作品如宁静锚点，将自然生命力与艺术美融于方寸，提醒我们于繁世中暂驻，从繁花雅器寻心灵纯粹，感受传统与创新交织的美好 。
郑涵文｜第十二期菁英班学员
羊的形态栩栩如生，细腻的面部刻画与自然曲线的身体，尽显灵动。深褐色的色泽搭配斑驳底座，古朴质感扑面而来。以及那贯穿背部的白色线条，似是生命的脉络，增添独特韵味。置于浅绿背景前，对比之下更显雕塑的立体与生动。它不仅仅是一件艺术品，更是对自然生灵的致敬，以静态之姿展现出羊的灵动与生命力，让人在欣赏中感受到艺术与自然的完美融合。
